人生在世，最值得重视的一件事，就是感悟生命．＿＿感悟生命的真实性．我们把此称为生命的本真状态或本真性．这样强调与言说，是相对于生命现象的多样性与复杂性，而生而有的．就其生命的本真性而言，不管我们感悟到或感悟不到．重视或不重视这件事儿，生命的这种多层性，总是有意或无意之间，魂牵梦萦着我们每一个人．逼着我们来接近它破解它．实际上这并非＂逼迫＂，而是给了我们每一个人一次与生俱来回归本真状态的机会．生命原本就是如此设置的，只是不少人却把这个机会错过了．正如一个外出办事的人，原本只是外出办件事，但办着办着，竟把家在何方忘记了．
故而，在许多时候，我们会忘记生命的原本真性，而迷津于生命的多样性与复杂性．故而，生命就永远有着迷宫一样的色彩，摆在人面前．供每个人玩味和品尝．实际上生命的这种多层性（多样性与复杂性）．自呱呱应世，种种现象就历历在目的向我们每一个人展开了．诱引着我们每一个人＂思慕追逐＂；有时它像白天，会让人觉得它是那样的清澈明了，有时它又像黑夜，会让人觉得它是那样地神出鬼没，那样地让人捉摸不定；下大力气解读它，破解的结果竟永远是迷宫中套着迷宫．似乎我们再也没有＂破解＂它的能力似的，也似乎再也难以见到生命的真实面目和终极意义了．这即是生命的本真状态所呈现，也是生命的多层性与复杂性的魅力所在．还是那句话，生命原本如此设置．就看我们如何感悟了．故而言，人生在世，若想做件什么事儿的话，感悟生命的本真性与多层性，才是唯一值得重视的．说直白点，这才正是我们每一个活着的人能够证明自己真正活着的乐趣之所在地．
人们感悟生命的方式与途径也是多种多样的．物质的，精神的，哲学的，宗教的，政治的，经济的，思辨的，肢体的，，，，，；艺术的方式当是这众多感悟样式中的一种．故而，自古而今，以艺术中的中国书画为方式来感悟生命的人，亦不在少数．
式样无高下，方法无高低．关键在于感悟者的感悟生命的态度是否真诚．有趣的是，很多人总是在这个应当严肃的生命现象面前开玩笑．说直白点，也就是有些人总是不拿自己真正的生命当正事（而爱拿自己的生命当玩笑）．这＂玩笑＂体现在中国书画的创作上，其结果也变成了许多闹剧和笑谈．实际上是玩笑者自己把自己变成了书画界里一个个可笑的人．
但我们想说的是，生命绝不是闹剧，生命的本真性与多层性，合二为一，真的是美丽无比的．在感悟中，我们经验到生命的真切性与实在性，体悟出，一切世间的诸种美妙都于这种真切性与实在性有关；也都产生于此．故而我们把此称为生命的本真性与多层性合二为一．我们固执地认为，一个书画家只有如是地感悟到生命之真相，才会创作出真正的有意味的书画作品．也只有这种作品，才配得上称为好的书画作品．才配称得上美不胜收．
实际上这种真正的从艺做人所必须有的生命状态，在日常生活里，人人都会碰到也人人都常有感受的．只是，通常情况下，这种真正的从艺做人之状态没有被重视罢了．这也正如喜欢外出玩耍的人，误认为外面的世界更精彩，玩耍得久了，被所见所思诱引迷惑，再也不想回家或再也不把自己的故居当真了．故而，也就＂假作真时真亦假了＂！故而，书画界里也就有了那么多说不清道不明的＂真真假假＂了．故而，作为主办者，我们想试探着做次呼唤，正如一首歌里唱的那样：归来吧，归来吧，四海漂泊的游子．故而，我们曾试探着对此做过如下呼唤与表述：＂各位书画家，在您多年的艺术实践以及书画创作过程中，一定多次出现过纯净的本真状态：譬如：每每在无意或不经意间，信手写出或画出来一些从来没做准备，也没想到的新鲜画面与形式。这“新鲜”超出了事前的想像，预期和经验；又譬如：每每在心情闲暇甚至闲散之时，在毫无顾虑，毫无目的又毫不迟疑地写写画画中，非思非想间似乎一下子忘记了自己，进入到某种相对“无我”或“忘我”的超然状态．再譬如：某一时身心全然放松，飘飘然精神突然飞升。募然回首，茅塞顿开，灵感不期而至，无执无著间顿时飞升入近似天人合一般的平和，纯净的创作状态．每每这些状态降临时，使笔行墨如得神助．所写所画的书画作品无拘无束，全凭一时兴起，似乎连自我都不敢相信这是自己在作为．挥毫使墨，无牵无挂．恰似开怀暢饮了几杯美酒之后的兴奋和自信，充满着胜义谛一般的某种陌生与新奇，，，，，，．我们认为，生命本真如此．艺术也当有此本真面目（一句话：所谓本真状态，也就是中国书画中最纯正的一种状态）．但多年来这种状态竟被不少人忽视了．＂
啰嗦这么多，实际上想说一句话．这正是我们主办这个展览的初衷和缘起．我们是如是倡导的，也是如是努力作为的．还想说的是，在这里各位所要看到的所有作品，都是我们这次呼唤来的结果．从这里，你也可以看出不同的人，虽在在应着同一件事儿，但各人的生命状态之展开是与每个人对生命的感悟成正比的．这也恰如同乘在一条船上的人，所感受到的风光并非一样的；也永远不会一样的．其实，这也正是生命有着多层性的最好诠释．最后再啰嗦一句，这是首次呼唤之尝试，有条件的话，我们会一次次呼唤下去的．